El Arte en el cómic en el Centro de Cultura Antiguo Instituto (Gijón)

Medio centenar de dibujantes y artistas del noveno arte reinterpretan las grandes obras de la historia de la pintura universal en la exposición El Arte en el cómic, comisariada por el escritor Asier Mensuro. La muestra, que se podrá ver en el Centro de Cultura Antiguo Instituto, de Gijón, del 9 de julio al 11 de septiembre 2016, es una producción de Fundación Telefónica, que llega a Gijón de la mano de la Fundación Municipal de Cultura, Educación y Universidad Popular en colaboración con la Semana Negra. La exposición está dividida en dos espacios: la presencia del cómic en los grandes museos, con una selección de la Colección Telefónica en formato cómic y el homenaje particular de algunos dibujantes sobre piezas de arte emblemáticas.

El cómic se cuela en el museo

Tres grandes instituciones culturales fueron las primeras en dejar entrar a grandes dibujantes en sus salas. El Museo del Louvre, de la mano de Fabrice Douar, editor del museo, y Sébastien Gnaedig, director de la editorial Futuropolis, creó en 2005 una colección de cómics en los que las obras del museo y sus colecciones eran los elementos centrales de la historia, materializándose en 2009 en la exposición Le Louvre invite la bande dessinée. El Museo de Orsay creó en 2014, y de la mano también de la editorial Futuropolis, su propia colección de cómics ambientada en sus colecciones de arte. Y en ese mismo año los cómics llegaron a los museos españoles con el álbum Mitos del Pop de Miguel Ángel Martin, por encargo del Museo Thyssen-Bornemisza de Madrid como complemento de la exhibición homónima dedicada al Pop Art. En la exposición podremos contemplar Un enchantment de Christian Durieux, La balsa de la Medusa de Eric Liberge o una La Gioconda de Marc-Antoine Mathieu.

Fundación Telefónica se sumó a esta iniciativa con la muestra El Arte en el Cómic encargando versiones libres de algunas de las mejores piezas de su patrimonio artístico a ilustradores e historietistas de prestigio, que podrán verse también en Gijón. Entre ellos, Javier Olivares, Premio Nacional de Cómic de 2015 y Santiago García, que ofrecen su visión de Constructivo en blanco y negro “TBA” (1933) de Joaquín Torres García. O la dibujante Mamen Moreu que realiza tres ilustraciones que homenajean a las obras Le peintre au travail de Pablo Picasso, Assemblage amb graffitti, de Antoni Tàpies, y La Belle Société, de René Magritte. Juan Berrio, por su parte, se documenta sobre el periodo en que María Blanchard pinta la obra composición cubista (1918), y realiza una historieta de una sola página que emula la estructura del mítico cómic 13, Rue del Percebe de Francisco Ibáñez.

La pintura en el cómic

La segunda parte de la muestra recoge cómo las grandes obras de la pintura aparecen en el cómic. Se trata de un acercamiento novedoso al mundo de la pintura, una mirada personal y un homenaje de los historietistas que, conscientes de la capacidad narrativa del noveno arte, utilizan sus recursos para mostrarnos el mundo de la pintura de un modo distinto al que habitualmente ofrecen críticos y teóricos del arte.

Esta parte cuenta con piezas como La voz del pueblo, de Gustavo Rico; Jorge García que recrea La carga de los mamelucos de Francisco de Goya; o Espejo del alma, de Teresa Valero y Juan Díaz Canales, que incluye versiones de algunos de los principales lienzos del movimiento impresionista.

Además, dado que la muestra se realiza en el marco de la Semana Negra de Gijón, ésta quiere homenajear al Festival que fue uno de los pioneros en ocuparse de la relación existente entre la pintura y el cómic. Uno de los frutos de su actividad en pasadas ediciones es la publicación de tres volúmenes titulados: Variaciones sobre el cuadro La habitación de Arlés de Vincent Van Gogh, Compañero Leonardo–volumen dedicado a la figura de Leonardo Da Vinci-, y Guernica, variaciones, Gernika, que homenajea el inmortal lienzo de Pablo Picasso. Las páginas de originales de estos libros, que realizaron autores como Javier Olivares, Juan Giménez, Fidel Martínez o Paco Roca, se exponen por primera vez en la Semana Negra. También se ha incrementado la presencia de dibujantes de cómic asturianos que participan en ella. Así, se incluyen obras originales de autores como Ángel de la Calle, Isaac del Rivero e Isaac Miguel del Rivero.

Actividades paralelas

Como actividades paralelas a la exposición estarán los talleres didácticos. Título «Pequeñ@s artistas del Noveno Arte« dirigido a niños de 7 a 12 y que se desarrollará los lunes de 11 a 12.30, gratuitos previa reserva e inscripción.

Y el mismo día de la inauguración habrá una mesa redonda acerca de la exposición en una de las carpas de la Semana Negra: 18.00 (Carpa del Encuentro) Mesa redonda: El arte en el cómic. Más que una exposición. Con Asier Mensuro, Miguel Ángel Martín, Ana Galvañ, Enrique Flores. Conduce Ángel de la Calle.